Queridos amigos, os deseo unas felices fiestas de Navidad y un venturoso año Nuevo 2016.

Como siempre he grabado una felicitación «sonora» que podéis descargar en:

https://www.dropbox.com/s/183p7vr11ob8sdk/Brahms%20Es%20ist%20ein%20Ros%20entsprunguen.mp3?dl=0

Se trata del Coralvorspiel Es ist ein’ Ros’ entsprungen de Johannes Brahms. Está grabado hoy mismo 23 de diciembre en la Iglesia de San Manuel y San Benito de Madrid (órgano Walcker, 1910). Se escuchan los registros de bordón y flauta, alternando con gamba y celeste.

El texto del coral es el siguiente:

Es ist ein Ros entsprungen,
aus einer Wurzel zart,
wie uns die Alten sungen,
von Jesse war die Art
Und hat ein Blümlein bracht
mitten im kalten Winter,
wohl zu der halben Nacht.

(Una rosa ha brotado / de una tierna raíz, / como los antiguos nos cantaron, de la estirpe de Jesé. / Y ha traído una florecilla / en el frío invierno, al filo de media noche)

El próximo 18 de diciembre a las 20.45 interpretaré La Nativité du Seigneur de Olivier Messiaen, en la Iglesia de San Manuel y San Benito de Madrid. El programa se puede descargar en este enlace: La Nativite programa

Al día siguiente (19/12) impartiré una clase sobre dicha obra en la misma Iglesia, enmarcada en el ciclo de clases abiertas de órgano del RCSMM. más información haciendo click en el siguiente enlace:La Nativite Clase abierta de órgano

Por su singularidad y su calidad, la obra para órgano de Messiaen se ha convertido en uno de los pilares de la literatura organística del siglo XX.
La Nativité, compuesta en 1935, representa su primera gran obra para este instrumento, en la que formula los elementos de su particular lenguaje. El mismo compositor en el prólogo enumera “cinco medios de expresión
principales. 1º los modos a transposiciones limitadas. 2º Los pedales, bordaduras y apoyaturas ampliadas. 3º La semi-unidad de valor añadido. 4º El cruzamiento progresivo de los intervalos. 5º El acorde sobre la dominante”.

La sesión tratará de la relación entre las anteriores técnicas compositivas, la escritura musical y la técnica de ejecución encaminada convertir en música estas propuestas estéticas.Si bien no es factible en una sesión profundizar en el análisis de la construcción de esta obra tan compleja, sí es posible mostrar algunas de las claves para su interpretación, como cuestiones técnicas de articulación, digitación, fraseo etc. que son esenciales para la correcta expresión del contenido de esta música.

El pasado 29 de agosto se presentó en la Iglesia de Sant Jaume y Santa Ana de Benidorm un disco con obras de Schlick, Cabezón, Aguilera,  Grigny, Buxtehude, Cabanilles, Bach, Soler, Gutiérrez Viejo y Francisco Amaya. Está grabado por Miguel Bernal con el estudio Eldana en el órgano construido por Federico Acitores en 2012.

Al decir Benidorm todos pensaréis en playa, turistas, etc. pero lo cierto es que detrás de esa muralla de rascacielos todavía hay un pueblecito con una tradición mariana desde el siglo XVIII, en cuya iglesia se celebran Laudes todos los sábados en honor a la Virgen. El disco recoge música correspondiente a la  liturgia mariana de los más importantes compositores del renacimiento y barroco (incluyendo Magnificat de Buxtehude y Bach), y dos obras contemporáneas compuestas especialmente para este instrumento.

Desde que se construyó el instrumento, se han celebrado muchos conciertos, prácticamente uno o dos al mes. Y suele haber gran afluencia de público, especialmente del pueblo. La clave es haber conseguido que la gente vinculada a la parroquia sienta el instrumento como parte de la comunidad, no como algo ajeno a la misma. Por eso surgió hacer un disco que tuviera relación con esta tradición del pueblo, aprovechando que se celebraban este año actividades en recuerdo del hallazgo de la imagen.